Cố gắng không là chính mình, đạo diễn bộc lộ nhiều hơn về bản thân

Phim Ảnh
Rate this post


tNăm 2019 chứng kiến ​​bốn đạo diễn đến từ bốn quốc gia khác nhau làm phim truyện bán tự truyện: Đạo diễn người Tây Ban Nha Pedro Almodovar thực hiện Nỗi đau và vinh quang, Đạo diễn người Palestin Elia Suleiman thực hiện Đó Phải Là Thiên Đườngđạo diễn người Mỹ Abel Ferrara đang sống và làm việc tại Ý thực hiện Tommaso và đạo diễn tân binh người Anh Joanna Hogg đã thực hiện Món Quà Lưu Niệm. Mỗi người trong số họ nhận thấy các nhóm khác nhau của rạp chiếu phim bị mê hoặc bởi các sản phẩm sáng tạo của họ bằng cách sử dụng các cách tiếp cận khác nhau rõ rệt để quay những vấn đề mà họ với tư cách là nhà làm phim phải đối mặt trong đời thực. Một số che giấu danh tính được che đậy mỏng manh của họ bằng cách chọn một tên giả chẳng hạn như Tommaso (do Willem Dafoe thủ vai) trong phim của Abel Ferrara sẽ không đánh lừa bất kỳ người xem sắc sảo nào. Tommaso là tên hư cấu của một nhà làm phim giống như Mr Ferrara, đang phát triển kịch bản gốc của riêng mình cho các dự án đạo diễn trong tương lai, và anh ấy cũng sống ở Ý, đang học tiếng Ý và dạy diễn xuất cho các diễn viên tiềm năng khi anh ấy đã chọn sống và làm việc ở quốc gia đó. Tommaso đã kết hôn và có một đứa con nhỏ tên là Deedee. Ông Ferrara cũng vậy. Vợ của Tommaso là nữ diễn viên Christina Chiriac, người tình cờ là vợ của ông Ferrara ngoài đời. Deedee do Anna Ferrara, con gái ruột của đạo diễn thủ vai. Tuy nhiên, ông Ferrara chọn sử dụng một tên giả.

Tommaso (Willem Dafoe) dạy diễn xuất cho sinh viên ở Rome

tcách tiếp cận của ba đạo diễn còn lại trong các bộ phim tương ứng năm 2019 của họ có phần khác. Đạo diễn người Tây Ban Nha Pedro Almodovar thực hiện bộ phim bán tự truyện của mình Nỗi đau và vinh quang với nhân vật chính, một đạo diễn phim hư cấu tên là Salvador Mallo (Antonio Banderas, đoạt giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất Cannes cho vai diễn này) có một số điểm tương đồng rõ ràng với cuộc đời của chính ông Almodovar. Theo nhà báo Sabrina Rojas Weiss, viết trên Nhà máy lọc dầu29Almodovar thừa nhận thời LACó rất nhiều con người tôi ở đó, nhưng đôi khi hoàn toàn thuộc về cuộc sống của tôi và một số thì không nhưng lẽ ra có thể có được.” Phim của Joanna Hogg quà lưu niệm một lần nữa là tự truyện, kể lại những ngày cô ở trường điện ảnh qua con mắt của một sinh viên điện ảnh hư cấu tên là Julie. Chỉ có trường hợp của đạo diễn người Palestin Elia Suleiman, trong tác phẩm đáng ngưỡng mộ của ông Đó Phải Là Thiên Đườngđạo diễn chọn đóng vai chính mình đối mặt với máy quay mà không nói một lời nào nhưng với tư cách là khán giả của các sự kiện hài hước, nửa hư cấu và tự nhận mình bằng tên viết tắt ES.

Trong khi Suleiman xác định bản thân và những suy nghĩ của anh ấy trong phim gần như hoàn toàn thông qua hình ảnh, thì Abel Ferrara chọn xác định những suy nghĩ trung thực của mình bằng lời nói của anh ấy. tên giả Tommaso. Khi Tommaso bị cảnh sát mật ở Ý bắt vì đã đưa ra một số bình luận trước công chúng và buộc phải đối đầu với một quan chức cảnh sát cấp cao, Tommaso tuyên bố với một số thái độ nhất định: “Ngôi đền của mọi định luật phải sụp đổ. Một ngôi đền mới của sự thật nên được xây dựng. Đừng hiểu tôi theo nghĩa đen. Sự thật là gì? Sự thật là bạn đang đau, bạn đau đầu kinh khủng. Bạn đang nghĩ đến việc tự tử. Bạn nên đi dạo trong công viên. Vấn đề là bạn thiếu sự đồng cảm. Bạn quan tâm đến con chó của bạn.” Ban đầu, người xem sẽ cho rằng câu nói đó là về Tommaso. Bạn nhận ra điều đó không chỉ khi viên cảnh sát tháo còng tay của Tommaso và đáp lại Tommaso một cách tôn trọng, “Bạn có phải là bác sĩ?” Ferrara chỉ đơn thuần nhấn mạnh tầm quan trọng của một đạo diễn phim trong việc ghi nhận các chi tiết và cử chỉ của những người xung quanh họ giống như một bác sĩ tinh ý.

Tommaso cùng vợ (Christina Chiriac, hay còn gọi là bà Ferrera)

Ferrara không giới hạn bộ phim ở hiện tại. Anh ấy tiết lộ một chút về quá khứ bị tra tấn của mình trong một buổi trị liệu nhóm cho những người nghiện ma túy, nơi anh ấy nhớ lại rằng anh ấy đã hỏi đứa con gái nuôi 4 tuổi của mình “Anh bỏ đi vì tôi làm ồn quá à?” (một kịch bản có thể xảy ra từ chính cuộc đời anh ấy). Trớ trêu thay, chính Tommaso lại chạy ra ngoài để trấn an một người Pakistan say rượu đang la hét trên đường phố bên ngoài căn hộ của anh ta ở Rome vào ban đêm vì đứa con gái thực sự của Tommaso (đọc là Ferrara) sinh ra muộn hơn rất nhiều khả năng sẽ bị quấy rầy bởi tiếng ồn ào của những kẻ say xỉn. Mr Ferrara dường như gián tiếp nói rằng anh đã trưởng thành hơn trong những năm qua, sống có trách nhiệm hơn với gia đình. Trong một trình tự khác trong Tommasonhân vật ảo giác con gái mình bị ô tô cán khi băng qua đường nên lao vào ôm chầm lấy mình.

Tommaso nhìn con gái thưởng thức kem ốc quế

Nếu người ta nhìn vào việc Ferrara chuyển đến Ý từ Mỹ để làm phim, một trong những bộ phim của anh ấy được thực hiện vào năm 2009 là một bộ phim tài liệu có tên Napoli, Napoli, Napoli (Napoli, Napoli, Napoli). TRONG Tommasovề cuối có cảnh Sophia Loren khiêu vũ trong bộ phim Mỹ năm 1960 của cô ấy Nó bắt đầu ở Napoli đang phát trên màn hình video mà Deedee, con gái của Tomasso đang nhảy theo giai điệu. Những kết nối hình ảnh này sẽ bị mất đối với người xem không biết nhiều về cuộc đời và sự nghiệp của Ferrara. Trong một cuộc phỏng vấn rất tiết lộ với Eric Dahan trong Con sốFerrara nói “Than ôi, tất cả các bộ phim của tôi đều nói điều gì đó về tôi, bằng cách này hay cách khác. Tôi cố gắng không phải là tôi nhưng cuối cùng tất nhiên tôi không thể giúp được.

Ferrara tiết lộ cuộc sống sáng tạo bị tra tấn của chính mình bằng những hành động đơn giản trong Tommaso. Trong khi Tommaso đang cố gắng viết kịch bản cho một dự án phim vào ban đêm khi cả gia đình anh ấy đang ngủ, một bóng đèn của chiếc đèn quan trọng trong phòng làm việc của anh ấy bị hỏng và bóng đèn mới mà anh ấy thay thế nó cũng bị hỏng khi anh ấy chuyển đổi. trên dòng điện. Sáng hôm sau, một Tommaso tức giận trên màn hình đang đi bộ trên vỉa hè với chiếc đèn rắc rối trên tay, để nó trên vỉa hè nhưng không bỏ vào thùng rác, khi vợ và con gái của anh ấy quan sát những hành động tức giận của anh ấy với sự quan tâm từ một khoảng cách an toàn.

Đối với những người theo dõi Ferrara, Tommaso chỉ là một trong nhiều bộ phim mà đạo diễn đã ưu tiên sử dụng Willem Dafoe làm diễn viên chính. Dafoe đóng vai chính trong bộ phim tiểu sử Pasolini (2014), một bộ phim khác của Ferrara lấy bối cảnh ở Ý, 4:44Ngày cuối cùng trên trái đất (2011), Go Go Tales (2007), Khách Sạn Hoa Hồng Mới (1998, đóng cùng nam diễn viên Christopher Walken) và một lần nữa trong Siberi (2020). Mối quan hệ chặt chẽ giữa đạo diễn và diễn viên tăng lên trong Tommaso trong đó Ferrara miêu tả Dafoe đóng vai Tommaso được cho là “bị đóng đinh” ở nơi công cộng ở Rome hiện đại, tạo ra mối liên hệ trực quan giữa vai trò của Dafoe là Chúa Kitô trong Cám dỗ cuối cùng của Chúa Kitô. Bên cạnh Tommaso “bị đóng đinh” là một người nhập cư châu Phi “bị đóng đinh” như một phần tiếp theo của phân cảnh Tommaso đề nghị một nhóm người nhập cư châu Phi, ngồi quanh đống lửa trong vườn vào đêm hôm trước, một “trái tim đẫm máu” ngụ ngôn trong một “bữa ăn tối cuối cùng” trong khi nói những từ “Thực hiện việc này. Đây là tất cả những gì tôi có.”

to đánh giá cao Tommaso, người xem về cơ bản phải quen thuộc với tác phẩm của Ferrara. Nếu ai đó đã quen thuộc với cuộc sống và công việc của Ferraro, Tommaso cung cấp rất nhiều cho người xem. Rõ ràng là Dafoe biết rõ điều này và đã thể hiện rất tốt trong mỗi bộ phim của Ferrara. Tommaso cũng không ngoại lệ.

Tái bút Tommaso là một trong 20 phim hay nhất năm 2019 của tác giả. Phim đã giành được giải thưởng lớn của ban giám khảo tại Liên hoan phim Lisbon và Estoril. Phim của Elia Suleiman Đó Phải Là Thiên Đường đề cập ở trên đã được xem xét trên blog này trước đó (Nhấp vào tên của bộ phim trong phần hậu kịch bản này để truy cập nó.)

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *