Hãy để tôi bắt đầu bằng cách nói về bản thân: xem “Câu chuyện phía Tây” của Steven Spielberg trên màn ảnh rộng là một trải nghiệm vô cùng xúc động đối với tôi. Chỉ cần nghe bản nhạc tuyệt vời đó của Bernstein/Sondheim một lần nữa đã mang lại một làn sóng cảm xúc mà tôi không hoàn toàn mong đợi.
Tôi nghĩ có sự kết hợp của nhiều yếu tố đã gây ra điều đó: thứ nhất, tôi thực sự lớn lên với phiên bản gốc của bộ phim này và album nhạc phim mà tôi nghe lần đầu tiên khi mới 5 tuổi. Những bài hát hay đó là một phần trong bản nhạc đầu đời của tôi. Đó là một điều mạnh mẽ trong và của chính nó.
Cũng góp phần là cảm giác mới lạ khi được xem lại một rạp chiếu phim lớn. Tôi hầu như tránh ra rạp trong thời gian diễn ra đại dịch COVID và được nhắc nhở rằng việc xem một bộ phim ở rạp thực tế khác biệt như thế nào – chất lượng đắm chìm của nó, bạn có thể lạc vào một bộ phim như thế nào. Tôi không thấy phiền khi xem nó trên màn hình IMAX lớn và nghe các bài hát trong Dolby Atmos.
Sau đó, trong buổi chiếu, tôi nhận ra rằng rạp AMC-13 mà chúng tôi đang ngồi nằm ngay trong khu phố được miêu tả trong phim – ngay bên cạnh Trung tâm Lincoln, nơi được xây dựng khi các khu tập thể là nơi ở của những người trẻ tuổi như Tony và Maria đã bị san phẳng. Tôi đã không nghĩ ra điều đó cho đến khi Spielberg nhắc nhở tôi, hiển thị một tấm biển ở đầu phim thông báo về dự án xây dựng Trung tâm Lincoln. Là một người New York suốt đời, điều đó khiến tôi ớn lạnh.
Ra khỏi rạp, tôi thầm cảm ơn Spielberg để làm lại tác phẩm kinh điển chân chính này, bản thân nó đã là một thách thức khó khăn vì thị hiếu của công chúng đối với nhạc kịch đã giảm đi đáng kể trong những năm qua. Quan trọng nhất, anh ấy đã làm điều đó với sự quan tâm và tôn kính tuyệt vời. Những so sánh không thể tránh khỏi giữa phiên bản ’61 và ’21 là lành mạnh và tích cực bởi vì (ha-lê-lu-gia) chúng tôi đang so sánh hai bộ phim tuyệt vời.
Một số nhà phê bình lớn đã cho rằng bản mới vượt trội hơn, vì vậy để xác nhận vị trí của mình, tôi đã quay lại và xem lại bản gốc (ở độ phân giải 4K tuyệt vời, không hơn không kém).
Cuối cùng, đối với tôi, đó là một trận hòa ảo: có những khía cạnh của bộ phim đầu tiên mà tôi thích hơn, và chắc chắn những phẩm chất trong bản làm lại sẽ cải thiện so với bản gốc (tôi sẽ không đi vào chi tiết để tránh tiết lộ nội dung). Nhìn chung, bộ phim trước đó chơi giống phim giả tưởng âm nhạc hơn, trong khi phiên bản của Spielberg thực tế hơn, với các miêu tả dân tộc cân bằng hơn và nhấn mạnh hơn vào sự phát triển của nhân vật và cốt truyện. Bộ phim mới không có ngôi sao, nhưng các diễn viên tự hát, nhảy và diễn xuất.
Bộ phim cũ tự hào về Natalie Wood với sức mạnh ngôi sao, và mặc dù cô ấy đẹp mê hồn và mang đến một màn trình diễn xuất sắc, nhưng giọng hát của cô ấy đã được lồng tiếng, ở mức độ này hay mức độ khác, giọng của ba nhân vật chính khác. Ngày nay, điều đó được coi là một lỗi, nhưng lồng tiếng cho giọng hát khá phổ biến đối với các vở nhạc kịch được quay vào thời đó. (Lý do: giống như hầu hết nếu không muốn nói là tất cả các bộ phim kinh phí lớn, nhạc kịch cần ngôi sao và nhiều ngôi sao không thể hát – hoặc hát không đủ hay).
Xếp hạng vũ đạo của Jerome Robbins (người thực hiện bộ phim gốc) và của Justin Peck giống như những người yêu thích thịt tranh cãi về giá trị của bít tết dải so với sườn. Như với cả hai bộ phim nói chung, bạn đang cân nhắc các yếu tố nổi bật và trong phân tích cuối cùng, khá giống nhau. Bạn có thể yêu cả hai vì những lý do khác nhau.
Cuối cùng, chúng là từng khoảnh khắc của chúng và thời điểm cộng hưởng nhất với bạn có thể hướng dẫn sở thích của riêng bạn. Theo lập luận đó, nhóm nhân khẩu học trẻ chủ chốt trong độ tuổi từ 21-39 sẽ có xu hướng thích phiên bản mới hơn, phản ánh tốt hơn thị hiếu và sự nhạy cảm của ngày nay. Câu hỏi hóc búa: liệu khán giả nhỏ tuổi này có bao giờ đi xem phim với số lượng đáng kể không?
Với sự xuất hiện hùng mạnh của Spielberg, kết quả phòng vé cuối tuần mở màn của bộ phim mới thật đáng thất vọng: chỉ 10,5 triệu đô la, chưa bằng một nửa con số dự kiến. Có vẻ như một số người lớn tuổi yêu thích bản gốc đang mua vé, nhưng nhiều người khác trong nhóm này thường ra ngoài đang ở nhà vì lo ngại COVID. Trong khi đó, những khán giả nhỏ tuổi cho đến nay hầu hết đều tránh xa, có lẽ bị các vở nhạc kịch nói chung bỏ rơi, chưa kể đến một câu chuyện và điểm số mà đối với họ, nghe có vẻ… à, kỳ lạ.
Tôi không thể không tự hỏi: nếu chúng ta thực sự có thể lôi kéo những khán giả nhỏ tuổi đó đến rạp và trói họ xem suốt 150 phút mà không cần điện thoại di động, thì cuối cùng họ có cảm động và vui mừng khi xem phim của Spielberg không? Tất nhiên, câu hỏi là mang tính học thuật trừ khi nó xảy ra. Có hy vọng rằng các bài phê bình phê bình và truyền miệng mạnh mẽ và lượng khán giả có thể tăng lên, đặc biệt kể từ khi 20th Century Fox ký hợp đồng trước với hầu hết các rạp chiếu để giữ bộ phim vượt qua giai đoạn nghỉ lễ cao điểm. Nó cũng có thể hoạt động kinh doanh nhanh chóng sau khi có thể phát trực tuyến.
Những ai cho rằng bộ phim năm 1961 ngày nay hơi lỗi thời có thể ngạc nhiên trước thành công của nó vào thời điểm đó. Nó là một trong mười vở nhạc kịch duy nhất trong Lịch sử Oscar giành giải Phim hay nhất và với mười chiến thắng (trong số mười một đề cử), đứng thứ tư trên tổng số giải Oscar cho bất kỳ bộ phim nào. Rita Moreno, người đóng vai Anita và cũng có một vai nổi bật trong bản làm lại, đã trở thành nữ diễn viên Latina đầu tiên giành được giải Oscar.
Được quay với kinh phí 6 triệu đô la (so với 100 triệu đô la của Spielberg), nó trở thành bộ phim có doanh thu cao nhất năm 1961, kiếm được 43 triệu đô la tại phòng vé (khoảng 400 triệu đô la ngày nay). Tại Paris, bộ phim được trình chiếu gần 5 năm liên tục, trở thành bộ phim có thời lượng dài nhất từng làm rạng danh Kinh đô Ánh sáng. Trong khi đó, album nhạc phim của bộ phim đã phá vỡ mọi kỷ lục bán hàng trước đó.
Steven Spielberg thực sự đã lớn lên khi nghe nhạc nền của vở kịch gốc năm 1957 tại sân khấu Broadway, và một số lựa chọn mà anh ấy đưa ra, đáng chú ý là thứ tự của hai bài hát quan trọng (“Cool” và “I Feel Pretty”), quay trở lại vở kịch. Anh ấy lớn lên yêu thích bản nhạc và được cho là đã có dự án này trong đầu từ lâu, anh ấy luôn muốn làm một vở nhạc kịch.
Thật trùng hợp, Robert Wise, đạo diễn của bộ phim gốc, cũng chưa bao giờ thực hiện một vở nhạc kịch nào. Vì điều này, lần đầu tiên của anh ấy, anh ấy đã giành được giải Oscar Đạo diễn xuất sắc nhất. Bốn năm sau, anh ấy lại giành chiến thắng cho “Âm thanh của âm nhạc”cũng mang về giải Phim hay nhất.
Đối với bản làm lại, điểm mấu chốt đối với tôi là một nhà làm phim bậc thầy đã làm lại. Spielberg đã tạo ra một tác phẩm đẹp và cảm động để tôn vinh người tiền nhiệm nhưng cũng đứng vững. Bằng mọi cách, hãy đi xem nó. Tôi dự đoán nó sẽ thu hút được nhiều tín đồ hơn theo thời gian. Điều đó đã xảy ra lặp đi lặp lại — những bộ phim hay cuối cùng luôn chiến thắng.
Và ai biết? Những người yêu thích “Câu chuyện phía Tây” mới thậm chí có thể xúc động nói: “Hãy xem bản gốc nữa”. Điều đó có thể là quá nhiều để hy vọng, nhưng để mượn từ một vở nhạc kịch thần thánh khác từ thời hoàng kim, tôi chỉ là một người lạc quan tự mãn.
Hơn: 15 vở nhạc kịch cổ điển để chuyển đổi sự hoài nghi cứng rắn
