Tại sao “Drive My Car” nên giành giải Phim hay nhất năm nay

Phim Ảnh
Rate this post

Mỗi năm vào khoảng thời gian diễn ra giải Oscar, có rất nhiều suy đoán về bộ phim nào sẽ giành giải Phim hay nhất. Từ những gì tôi đã đọc trên mạng, có vẻ như bộ phim truyền hình xuất sắc của Ryasuke Hamaguchi mà tôi yêu thích nhất “Lái xe của tôi,” là một cú sút xa cho giải thưởng cao nhất.

Nhưng sau đó, bạn có thể hỏi, vậy thì sao? Giải Oscar có còn phù hợp nữa không? Câu trả lời nhanh: không và có. Không có gì bí mật rằng lượng người xem truyền hình của buổi lễ thực sự đã giảm trong nhiều năm và lãnh đạo của Học viện đã liên tục đấu tranh với cách giải quyết vấn đề. Công bằng mà nói, đó không phải là một cách khắc phục dễ dàng hay rõ ràng, và có rất nhiều yếu tố tác động, bao gồm cả việc liệu khán giả nhỏ tuổi có bao giờ hoàn toàn đón nhận các chương trình trao giải nói chung hay không.

Bất chấp điều đó, cũng đúng là trong những năm qua, bản thân chương trình truyền hình đã trở nên cồng kềnh, gượng ép và phẳng lặng, khiến những người già như tôi khao khát những ngày huy hoàng hào nhoáng khi Bob Hope, hay gần đây hơn, Billy Crystal, dẫn chương trình thường xuyên.

Bỏ qua tất cả những điều đó, Oscar vẫn là một thương hiệu và thế lực mạnh trong ngành. Nhiều người không xem buổi lễ vẫn sẽ ghi nhận kết quả. Và không thể phủ nhận rằng kết quả là bất kỳ người chiến thắng Phim hay nhất nào cũng sẽ nhận được nhiều người xem hơn.

Cá nhân tôi đánh giá “Drive My Car” là bộ phim hay nhất năm 2021, nhưng tôi cũng nhận ra rằng nhiều người có thể chưa xem nó, có lẽ bị trì hoãn bởi độ dài ba giờ, chủ đề nặng nề, những phụ đề đáng sợ hoặc bất kỳ sự kết hợp nào của chúng. Tôi xin khuyến khích những người đó xem xét lại.

Chắc chắn, “Drive” là một bộ phim đầy thách thức — một bộ phim truyền hình dày đặc, nhiều tầng lớp nhưng vẫn diễn ra với sự kiểm soát và khéo léo đáng chú ý. Bạn phải chú ý, nhưng điều quan trọng là bạn muốn. Bộ phim không bao giờ bị kéo, tạo hiệu ứng gần như thôi miên. Sau đó, gặp sự cố, ba giờ đã trôi qua một cách kỳ diệu.

Đan xen vào chủ đề đau buồn, nỗi đau chưa được giải quyết và sự hối tiếc, cốt truyện kể về vận may của giám đốc nhà hát Yusuke (Hidetoshi Nishijima xuất sắc), người có cuộc hôn nhân với nhà văn truyền hình Oto (Reika Kirishima) không bình thường nhưng bắt nguồn từ một mối liên hệ sâu sắc.

Tham ăn tình dục, Oto nhiệt tình giao cấu với chồng nhưng cũng có những đối tác khác, vì có vẻ như những ý tưởng hay nhất của cô ấy được nảy sinh ngay sau khi giao hợp. Yusuke chấp nhận tất cả những điều này, thậm chí còn ghi chép lại những câu chuyện nảy sinh sau cuộc làm tình của họ.

Rồi bi kịch ập đến, Yusuke mất vợ. Hai năm trôi qua nhanh chóng, và cuối cùng anh ấy cũng cảm thấy sẵn sàng tiếp tục sự nghiệp của mình, nhận nhiệm vụ chỉ đạo dàn dựng sân khấu đa ngôn ngữ cho vở “Uncle Vanya” của Anton Chekhov ở Hiroshima.

Đắm chìm trong các buổi diễn tập, Yusuke hoàn toàn bị cuốn vào quá trình sản xuất, và ngay cả khi bản thân anh ấy không thể hoặc sẽ không, chúng tôi bắt đầu nhận thấy sự tương đồng giữa những vùng tối của tâm hồn mà Chekhov khám phá trong vở kịch của anh ấy, và sự cằn cỗi về mặt cảm xúc, cuộc sống cô lập mà Yusuke đang dẫn đầu.

Khi đến Hiroshima, anh ấy cũng phải đối mặt với một biến động đáng kể đối với thế giới có trật tự tốt của mình. Yusuke luôn lái ô tô riêng của mình và chúng tôi hiểu lý do tại sao khi chúng tôi ngắm nhìn chiếc Saab cổ điển, màu đỏ anh đào tuyệt đẹp của anh ấy. Kho báu lấp lánh này là cái kén và nơi ẩn náu của Yusuke, nơi anh lắng nghe một cách tôn giáo các bản ghi âm các vở kịch do anh đạo diễn, do vợ Oto đọc.

Giờ đây, những người ủng hộ “Uncle Vanya” khăng khăng rằng anh ta phải được lái thay thế, giao nhiệm vụ tài xế cho Miyaki (Toko Miura), một phụ nữ trẻ trầm lặng, có khuôn mặt buồn bã. Dần dần, Yusuke cảm thấy thoải mái hơn với người lái xe mới của mình và tình bạn của họ phát triển theo những cách không ngờ tới. Sau đó, có nam diễn viên truyền hình đẹp trai Koshi (Mosaki Okada), người được chọn tham gia vở kịch. Yusuke biết mình từng có quan hệ tình cảm với Oto trong quá khứ nên âm mưu trả thù một cách tinh vi.

“Drive” là thể loại phim ngày nay chúng ta rất hiếm khi xem, trong đó chúng ta phải sử dụng bộ não của mình để tương tác chứ không chỉ phản ứng. Nếu không phải là một kiệt tác, thì nó gần như là một kiệt tác. Tuy nhiên, nó sẽ phải đối mặt với sự cạnh tranh gay gắt trong đêm trao giải Oscar, vì lĩnh vực Phim hay nhất năm nay bao gồm một số người chiến thắng thực sự, đặc biệt là của Paolo Sorrentino “Bàn tay của Chúa” và của Jane Campion“Sức mạnh của con chó,” cũng như bản làm lại sống động của Spielberg về “Chuyện Bên Tây.”

Tuy nhiên, dù hiệu quả và thú vị đến đâu, những bộ phim khác này vẫn là những công việc thông thường hơn, liên quan đến những thay đổi theo công thức đã có. Ngược lại, “Drive My Car” mang lại cảm giác hoàn toàn nguyên bản, táo bạo và khác biệt. Nó không chỉ kiểm tra các hộp quen thuộc; nó đang tạo ra những cái mới. Khi chúng ta đạt được mức thành tích đó, chẳng phải chúng ta nên thưởng cho nó bằng giải thưởng cao nhất của mình sao? Có lẽ. Sau đó, một lần nữa, có thể không.

Trong lĩnh vực kinh doanh điện ảnh, đặc biệt là ở Hollywood, luôn có sự căng thẳng giữa nghệ thuật và lợi nhuận, giữa những bộ phim “nghệ thuật” nghiêm túc hơn, thể hiện sức mạnh và sự sâu sắc của phương tiện truyền thông thực sự, và những bộ phim dễ tiếp cận, dễ tiêu hóa hơn. giải trí thu hút nhiều khán giả hơn và kiếm được nhiều tiền hơn. (Nếu bạn muốn biết tôi đến từ đâu, đây là một gợi ý: Tôi vẫn đang hồi phục sau giải Oscar 1977, khi “đá” đánh bại “Tài xế taxi” Và “Mạng” cho Phim hay nhất).

Những ông trùm sáng lập của Hollywood, những người yêu thích loại hình nghệ thuật này cũng như số tiền mà nó mang lại cho họ, hiểu rằng lý tưởng nhất là có cả hai loại phim trong danh sách. Lúc trao giải, có khi phim nghệ thuật đứng đầu, có khi chiều lòng đám đông. Đoán xem cái nào sẽ chiếm ưu thế là một phần của niềm vui.

Câu hỏi hóc búa ngày nay là kiểu làm phim đầy tham vọng và mạo hiểm này lại là một mặt hàng khan hiếm hơn, đặc biệt là từ Hollywood. Đó là lý do tại sao nên có nhiều phim nói tiếng nước ngoài hơn cho giải thưởng cao nhất và tại sao (khi xứng đáng) chúng sẽ giành chiến thắng.

Một tiền lệ quan trọng đã được thiết lập vào năm 2019 khi “Ký sinh trùng” của Hàn Quốc đã trở thành bộ phim nói tiếng nước ngoài đầu tiên đoạt giải Phim hay nhất. Tôi rất tự hào về Oscar đêm đó, và tôi biết có nhiều người hơn đã xem cuộc hành trình gian khổ một cách hân hoan của Bong Joon Ho vì điều đó đã xảy ra.

Có thể sét đánh hai lần, và “Drive My Car” chiến thắng? Tôi hy vọng như vậy, nhưng tôi sẽ không nín thở. Tôi chỉ biết rằng nếu bằng cách nào đó nó giành chiến thắng, thì sẽ có thêm nhiều người trải nghiệm những gì mà việc làm phim có thể làm được và đạt đến mức tốt nhất. (Và tin vui: nó cũng được đề cử cho Đạo diễn và Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất).

Hãy xem “Drive My Car,” bất kể nó mang về bao nhiêu giải thưởng vào tối Chủ nhật. Đó là một giải thưởng bạn nên trao cho chính mình.

Thêm: Suy nghĩ về “Câu chuyện phía Tây” — Cũ và Mới

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *