Chúng tôi vô cùng tự hào được giới thiệu một đoạn trích trong cuốn sách mới về “The Northman” của chính Simon Abrams của chúng tôi. Đọc mô tả chính thức bên dưới, tiếp theo là đoạn trích và nhận bản sao của riêng bạn tại đây.
The Northman: A Call to the Gods là cái nhìn chính thức về cách bộ phim kinh dị về sự trả thù của người Viking sử thi này được hình thành, viết, dàn dựng và sản xuất bởi đạo diễn nổi tiếng Robert Eggers.
Đặt trong bối cảnh tàn nhẫn của lãnh thổ Bắc Âu vào thế kỷ thứ mười,Người phương bắclà bộ phim kinh dị về sự trả thù của người Viking sử thi mới của đạo diễn nổi tiếng Robert Eggers (Phù thủy [2015] vàNgọn hải đăng [2019]), có dàn diễn viên toàn sao bao gồm Alexander Skarsgård, Nicole Kidman, Ethan Hawke, Anya Taylor-Joy, Willem Dafoe và Björk.
Được tổng hợp từ các cuộc phỏng vấn hấp dẫn với dàn diễn viên và đoàn làm phim, bảng phân cảnh đầy cảm hứng, những bức ảnh hậu trường độc quyền — bao gồm lời kể trực tiếp của chính đạo diễn về quá trình sáng tạo của anh ấy trong việc viết kịch bản và đạo diễn—The Northman: A Call to the Godskhám phá thế giới lạnh lẽo và cấm đoán của người Viking, những phong tục, truyền thống của họ, cũng như không ngừng khát khao chiến đấu và báo thù đã thôi thúc Eggers viết nên câu chuyện Bắc Âu hấp dẫn này.
GIÁM ĐỐC TRỨNG ROBERT VÀ CINEMATOGRAPHER JARIN BLASCHKE
Eggers đã làm việc với nhà quay phim Jarin Blaschke từ năm 2007, khi hai người hợp tác trong một bộ phim ngắn dựa trên câu chuyện cổ tích “Hansel và Gretel” của anh em nhà Grimm. Eggers ban đầu được thu hút bởi Blaschke vì họ của ông nghe có vẻ nước ngoài, mặc dù Blaschke sinh ra ở Westminster, California. Cùng với nhau, Eggers và Blaschke đã áp dụng cách tiếp cận một camera đặc trưng của họ cho cả ba sự hợp tác về tính năng của họ. Hầu hết các tác phẩm điện ảnh đương đại — đặc biệt là cỡ này — được quay bằng nhiều máy quay cho mỗi cảnh, cả về phạm vi bảo hiểm và an toàn, nhưng kết quả riêng của Blaschke và Eggers trên Phù thủy và Ngọn hải đăng gợi ý rằng cách tiếp cận độc đáo của họ cũng sẽ hoạt động Người phương bắc. Tuy nhiên, việc không thể tham quan và lập kế hoạch xung quanh các địa điểm của bộ phim đòi hỏi một lượng lớn việc lên kế hoạch và lên kế hoạch trước cho các kịch bản.
Nói chung, bạn đã nói về cách ưu tiên trong công việc của bạn là giảm mọi thứ — chuyển động của máy ảnh, ánh sáng, v.v. — thành các yếu tố thiết yếu của nó. Bạn đã áp dụng nó vào The Northman như thế nào?
Robert: Trong hầu hết các cảnh là một cảnh quay — và phần lớn các cảnh [taken in] một cảnh quay — rất nhiều công việc mà Jarin và tôi đang làm cùng nhau là viết lại cảnh để loại bỏ các nhịp câu chuyện không cần thiết và sau đó sắp xếp lại các nhịp còn lại để chúng tôi có thể hiển thị mọi thứ chúng tôi cần thể hiện trong một chuyển động camera. Trên thực tế, chúng tôi [filmed] một số cảnh nhỏ mà chúng tôi [originally] dự định quay hai hoặc ba cảnh, nhưng chúng tôi đã quá quen với việc quay một hoặc nhiều cảnh, đến mức vào ngày quay, chúng tôi quyết định, “Hãy‘s chỉ bắn nó như một-r. “
Sự đầu tư: Sẽ là một bộ phim khác nếu chúng tôi thực hiện mọi thứ trong ba cảnh quay thay vì một cảnh. Ở đórất nhiều thứ xảy ra trong bộ phim này, và nólà tất cả các hành động. Robemail đầu tiên của [to me] có một danh sách các tài liệu tham khảo phim. Tôi nhớ anh ấy cũng đã đề cập [wanting] mất rất nhiều thời gian với “rất nhiều điều tồi tệ đang diễn ra” [with] rất nhiều khung máy ảnh dày đặc — thực sự, nó‘là rất nhiều công việc trong hơn nửa năm (hoặc hơn) chỉ để sắp xếp tất cả những thứ đó một cách hợp lý để bạn có thể có những bức ảnh đẹp một cách đơn giản.
Robert: Chúng tôi đã học được rất nhiều điều khi làm bộ phim này. Khi chúng tôi quấn lấy nhau, Ethan Hawke vòng tay ôm tôi và Jarin và nói, “Xin chúc mừng các bạn, bây giờ các bạn có thể làm bất cứ điều gì mình muốn. Bạn đã làm mọi thứ bạn có thể làm trong một bộ phim ngoại trừ những vụ va chạm xe hơi, nhưng dù sao thì bạn cũng không muốn làm điều đó, Rob. ” Khi anh ấy rời đi, Jarin và tôi quay sang nhau và nghĩ,Vâng, bây giờ chúng tôi có thể làm bộ phim chúng tôi vừa làm.
Sự đầu tư: Bạn phải sẵn sàng đi quá xa để biết đâu là mức phù hợp. nếu bạnkhông chuẩn bị để đi quá xa, bạn sẽ không bao giờ biết liệu mình đã đi đủ xa hay chưa.
Robert: Không phải đây là một thử nghiệm đã đi quá xa. Chúng tôi đã làm bộ phim mà chúng tôi đã đặt ra, nhưng nó chắc chắn là cực đoan.
Trong các cảnh nội thất, có rất nhiều ánh sáng đơn nguồn. Mọi thứ xoay quanh một lò sưởi lớn hoặc lò sưởi trong rất nhiều bộ của bạn. Làm thế nào bạn chụp trong một môi trường chật chội, thiếu ánh sáng với các chuyển động của máy ảnh linh hoạt trong khi vẫn chiếu sáng tất cả các chi tiết bạn muốn được nhìn thấy?
Robert: Một cảnh mà ánh sáng nguồn đơn thực sự có lợi cho chúng ta là trong phòng ngủ của Nữ hoàng Gudrún, khi Amleth tự xưng với mẹ của mình và cô ấy kể cho anh ấy nghe câu chuyện của mình, đó không phải là điều anh ấy mong đợi. Lò sưởi ở phía trước cô ấy, vì vậy cô ấy được thắp sáng trước khi lần đầu tiên cô ấy phát hiện ra anh ấy là ai; cô ấy dễ bị tổn thương. Sau đó, khi cô ấy bắt đầu kể câu chuyện của mình, cô ấy băng qua ngọn lửa và cô ấy trở nên thiếu ánh sáng, giống như một con quái vật Boris Karloff. Cô ấy trông hoàn toàn quỷ dị. Sau đó, khi cô ấy cố gắng trở nên quyến rũ, cô ấy sẽ ngược sáng và trông xinh đẹp nhất có thể. Điều đó thực sự tuyệt vời, mặc dù những cảnh khác khó khăn hơn.
Sự đầu tư: Xu hướng của tôi là đi theo chủ nghĩa tự nhiên vì điều đólà cách bộ não của tôi hoạt động. Tôi khôngkhông biết làm thế nào để thực hiện tiêu chuẩn của studio về ánh sáng ba điểm. Tôi chỉ khôngkhông nghĩ về mọi thứ theo cách đó. Người phương bắccũng là một trường hợp bất thường. Thông thường, bạn phải hỏi những câu hỏi như, Căn phòng sẽ có gì trong đó? [The answer is] thường là một cửa sổ, điều này thật tuyệt, nhưng người Viking không có cửa sổ trong nhà của họ. BạnBình thường cũng có thể sử dụng một thứ gì đó đơn giản để thắp sáng một căn phòng, chẳng hạn như một chiếc đèn. Bạnđặt nó ở đúng vị trí hoặc có một cửa sổ duy nhất, nhưng trong trường hợp này ở đóchỉ là một ngọn lửa, [which is] luôn ở trên sàn nhà [and] luôn chính xác ở giữa mọi thứ phòng. Giai đoạn = Stage.
Robert: Đối với những cảnh như cảnh trong túp lều nơi các nô lệ nữ ngủ, mà chúng tôi đã thảo luận không hồi kết, ngọn lửa trong đó bùng lên dữ dội để tiếp xúc với những người đang ngủ trong cảnh, [and it looked] không thực tế. Chúng tôi đã sử dụng những giàn chiếu sáng khổng lồ này mà Jarin đã thiết kế cho một cảnh đầu trong Vua AurvandilSảnh lớn của Hrafnsey. Sau đó, chúng đã được thay thế bằng kỹ thuật số bằng các tấm của đám cháy thực. Nếu đám cháy lớn như vậy với tất cả mọi người mặc len và lông thú, mọi người sẽ chết, nhưng chúng tôi cần tiếp xúc với đó, vì vậy chúng tôi đã sử dụng các giàn chiếu sáng này.
Sự đầu tư: Đối với khung cảnh Đại lễ đường, tôi nghĩ chúng tôi đã có một giàn chiếu sáng với chín mươi bóng đèn ở một bên, và chín mươi bóng đèn ở bên kia. Cũng có sáu mươi công trình ở phía khác, và sáu mươi ở phía đối diện. Cái đóKhoảng ba trăm bóng đèn để thắp sáng không gian này. Và chúng tôi đã sử dụng bóng đèn 500 watt.
Robert: Về cơ bản đó cũng là nguồn sáng duy nhất [laughing].
Robert đã đề cập rằng bạn có xu hướng sử dụng cần cẩu và búp bê nói chung, và máy ảnh Steadicam chỉ được sử dụng miễn cưỡng để ổn định chuyển động của máy ảnh cho cảnh trò chơi Knattleikr. Tại sao bạn thường thích hạc và búp bê?
Sự đầu tư: Một giám đốc, hoặc bất kỳ ai đang dẫn dắt bạn vượt qua trải nghiệm này, phải là một nhà lãnh đạo. Bạn đang ở trong tay họ, vì vậy họ cần phải đi trước bạn, không tính toán với bạn. Tôi khôngkhông mua phương pháp tiếp cận máy ảnh cầm tay nội tạng để chụp hành động. Tôi muốn biết rằng nhà làm phim biết nhiều hơn tôi, thay vì chỉ biết phản ứng. Họ sẽ cho bạn biết nơi để xem, không chỉ tôi sẽ nhìn gì nếu tôi vấp phải một tình huống điên rồ và không thể hiểu được nó. Cái đóchỉ là điều của tôi. Nên có một số ý định đằng sau những gì bạnđang nhìn vào. Sử dụng Steadicam khiến tôi cảm thấyđang trôi nổi trong không gian, vì vậy đối với một sáng tác chính thức [film] giốngNgười phương bắcsử dụng búp bê và cần cẩu cảm thấy đúng.
Robert: Đó là, nó cảm thấy đúng khi không phải sử dụng Steadicam.
Sự đầu tư: Đúng. Mặc dù vậy, mọi thứ đều có giới hạn của nó, ngay cả những con sếu, có thể thổi bay trong gió. Chúng tôi đã học được rất nhiều điều về những con sếu trong bộ phim này.
Robert: Tôi chắc chắn sẽ nói rằng bất cứ khi nào bạn có thể sử dụng một cần trục cứng, hãy sử dụng một cần trục cứng. Đó sẽ là đề xuất của tôi.
Bạn có thích sử dụng một cần trục cứng vì gió và thời tiết xấu khi quay ngoại cảnh không?
Robert: NóSử dụng cần cẩu ống lồng cũng được. Chúng chỉ có xu hướng bị hỏng do thời tiết.
Sự đầu tư: Một kỹ thuật viên có xu hướng thổi bay nhiều hơn bởi vì nókhông xốp, giống như một cần trục thông thường. Gió đập vào một cần trục cứng khác với một máy công nghệ. NóDễ dàng hơn với một chiếc cần trục cứng vì gió không bắt được nó nhiều, trong khi một chiếc tàu kỹ thuật số trở thành một cánh buồm to và mập. TrênNgọn hải đănglần đầu tiên chúng tôi sử dụng máy kỹ thuật có chiều dài hơn hầu hết các cần trục, chúng tôi nghĩ, Ồ, kỹ thuật viên, bạn đã ở đâu trong suốt cuộc đời của chúng ta? Chúng tôi đã có thể leo quanh những tảng đá và làm bộ phim. Nếu không cóNgười phương bắcgió đã tạo ra vấn đề khi chúng ta sử dụng máy công nghệ.
Robert:Của chúng tôi [film] phi hành đoàn trên Người phương bắc trước đây đã làm việc trên [films such as] Chiến tranh giữa các vì sao, James Bond, Ridley Scott, v.v., vì vậy chúng tôi có một phi hành đoàn có khả năng thực hiện những ý tưởng điên rồ của chúng tôi. Jarin sẽ nghĩ ra một cái gì đó, và họ‘d nói, “Chúng tôi đã làm một cái gì đó giống như thế này trong bộ phim Harry Potter thứ ba; có lẽ chúng ta có thể làm được điều này. “ Đó là vô giá đối với chúng tôi.
Sự đầu tư: Yeah, thật là một nguồn tài nguyên [the crew was], bởi vì tất cả chỉ là lý thuyết đối với chúng tôi. Họ đã sẵn sàng để cố gắng giải quyết tất cả các vấn đề của chúng tôi.
Robert, bạn đã nói rằng bạn không quan tâm đến việc đóng một bộ phim lấy bối cảnh ở thời hiện đại. Jarin, bạn có cảm thấy như vậy không, vì sở thích và sở thích của cả hai là chỉ sử dụng một máy ảnh tại một thời điểm?
Robert: Jarin sẽ thích làm một bộ phim đương đại hơn. Tôi không quan tâm.
Sự đầu tư: Tôi không biết nó là gì, nhưng tôi luôn bị ám ảnh bởi những nơi khác, những lúc khác. Tôi đoán, đối với tôi, làm phim là học về những gì không trực tiếp trong tầm tay. Nó sẽ mang lại cho bạn cảm giác khám phá. Thật khó để nói rõ, nhưng nếu tôi không làm gì khác ngoài những bộ phim cổ trang, chắc chắn tôi sẽ rất vui. Có lẽ trong thâm tâm tôi là một người trốn chạy. Khi bạn quay một bộ phim trong bối cảnh đương đại, gần như có rất nhiều nguồn sáng; mọi thứ quá ồn ào và phức tạp. Chỉ cần cho tôi một căn phòng có cửa sổ, các mùa trong năm, thời gian trong ngày và thời tiết khác nhau. Đó là quá đủ đa dạng đối với tôi. Tôi rất muốn đi sâu và hoàn thiện điều đó. Nó có thể bị choáng ngợp khi bạn ném vào tất cả sự lộn xộn và tất cả những thứ lộn xộn mà chúng ta có bây giờ. Tôi cố gắng làm ít việc hơn hết mức có thể.
Robert: Tôi chỉ không có hứng thú với việc làm một bộ phim đương đại. Đối với tôi, thật thú vị khi tái tạo một thế giới. Chọn mẫu giấy dán tường cho một thứ đương đại nghe thật kinh khủng. Ý tưởng về việc phải quay một chiếc điện thoại di động. . .
Sự đầu tư: Thật là chán nản.
Robert: Ừ. Ý tưởng chụp ảnh ô tô khá tệ, nhưng phải chụp điện thoại di động. . .
Sự đầu tư: Hoặc nhìn thấy mọi người đang gõ email?
Robert: Tôi quan tâm đến những câu chuyện mà tôi muốn kể nhiều hơn là quan tâm đến việc trở thành một nhà làm phim. Tôi thà viết sách hoặc vẽ một bức tranh về điều gì đó mà tôi yêu thích hơn là làm một bộ phim đương đại — không phải rằng nó sẽ hay ho gì cả, cũng không ai muốn mua nó, xem nó, hay chê bai về nó.
Cuốn sách đã có sẵn ngay bây giờ và một phiên bản giới hạn sẽ ra mắt vào năm 2023 có thể được đặt trước.
