“Tìm lại chính mình và nhau”

Phim Ảnh
Rate this post

“‘Cảm ơn bạn đã được sinh ra.’ – Một câu nói chạm đến người xem theo cách mà hiếm bộ phim nào có được. Khi mỗi nhân vật, dù nhỏ hay lớn, đều được đan xen phức tạp, đồng thời được chia nhỏ và cuối cùng được phát triển một cách đáng yêu, đó chính là điện ảnh. Điện ảnh vĩ đại. Đây là bộ phim là một cuộc hành trình. Một cuộc hành trình chứa đầy những khao khát, với những quyết định, với những con đường vòng. Đôi khi, chính những con đường vòng này mà chúng ta phải đi trong cuộc đời để tìm thấy chính mình và tìm thấy nhau. Và chúng tôi đã tìm thấy một phần của chính mình trong bộ phim này.”

–Trích dẫn của giải thưởng phim quốc tế hay nhất cho môi giới
tại liên hoan phim München

tHai đạo diễn Nhật Bản đương đại Hirokazu Kore-eda và Naomi Kawase là những nhà làm phim hấp dẫn vì cả hai đều làm ra những bộ phim đặc sắc, tuyệt vời, cả hai đều viết kịch bản gốc và hầu hết các câu chuyện của họ xoay quanh các mối quan hệ giữa cha mẹ và con cái, trẻ mồ côi và việc nhận con nuôi. Đôi khi cha mẹ già và sắp chết, đôi khi họ còn trẻ và lần đầu tiên được làm cha mẹ; đôi khi họ khao khát được trở thành một phần của một gia đình. (Kawase, tất nhiên, thêm sự tự nhiên vào phương trình, trong khi Kore-eda thêm vào sự hài hước ấm áp.) Đó là lý do tại sao phim của họ rất hấp dẫn khi bạn suy ngẫm về những gì họ mang lại trong phim của họ.

Bà mẹ trẻ So-young (do IU thủ vai, nghệ danh của
ca sĩ-nhạc sĩ-diễn viên Lee Ji-eun)
chuẩn bị gửi con vào hộp
nhận con nuôi vào đêm khuya

So-young gửi con vào hộp nhận con nuôi của Nhà thờ

Kore-eda đã sang số trong hai bộ phim gần đây nhất; những câu chuyện của anh ấy đã vượt ra ngoài Nhật Bản. TRONG Sự thật
(2019) câu chuyện lấy bối cảnh ở Pháp với ba thế hệ trong một gia đình tập trung vào đạo đức hoặc thiếu đạo đức trong hành vi của họ, phát triển câu chuyện, với sự giúp đỡ của các nữ diễn viên xuất sắc của Pháp (Catherine Deneuve và Juliette Binoche, đóng các vai chính của mẹ và con gái tương ứng). TRONG môi giới (2022), câu chuyện Kore-eda lấy bối cảnh ở Hàn Quốc với các diễn viên Hàn Quốc, một trong số họ đã giành giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất tại Cannes nhờ vai diễn trong chính bộ phim này. Hầu như mọi nhân vật trong môi giới là quan trọng. Mỗi nhân vật đều là trẻ mồ côi, hoặc đã sinh con mà mình không thể chăm sóc, hoặc là nhân vật mong có một đứa con nuôi để chăm sóc. Do đó, câu chuyện một lần nữa kể về những đứa trẻ mồ côi và gia đình, một chủ đề Kore-eda lặp đi lặp lại. Để khuôn khổ cơ bản này trong môi giới, Kore-eda thêm yếu tố thương mại bất hợp pháp, phi đạo đức và tội phạm vào hỗn hợp.

Gia đình tội phạm của Kore-eda: giống như gia đình anh ta Những kẻ trộm cắp.
Ba, nếu không muốn nói là bốn (bao gồm cả em bé), là trẻ mồ côi. người đàn ông
giữ đứa trẻ là ‘người môi giới’ chính (Song Kang-ho, người đã thắng
giải Nam diễn viên xuất sắc nhất Cannes cho vai diễn này)

Hai nữ cảnh sát Hàn Quốc núp bóng môi giới
trong một chiếc ô tô không biển số để bắt quả tang hành vi buôn người
Mẹ So-young bị cảnh sát bóng tối gài bẫy

kSở trường của ore-eda là giới thiệu các nhân vật đa dạng và liên kết tất cả họ trong một khái niệm trung tâm duy nhất như các đạo diễn Robert Altman hoặc John Cassavetes sẽ làm trong phim của họ. TRONG môi giới, như đã nêu trong phần trích dẫn giải thưởng ở trên, chủ đề bao trùm là về việc được sinh ra trên thế giới này và đánh giá cao sự hỗ trợ từ người khác để sống và hình thành các mối quan hệ thiết yếu cho tương lai. Những người đã bị tước đoạt cuộc sống đầy đủ như vậy cố gắng đảm bảo rằng những người khác mà họ nhận thấy là bị tước đoạt đặc quyền đó sẽ được tận hưởng mối liên kết còn thiếu đó. Trong Kore-eda trộm cắp (2018) bộ phim tập trung vào thực tế là chúng ta không chọn gia đình của mình—điều đó có thể hữu ích nếu chúng ta có thể. Trong bộ phim phức tạp và bổ ích nhất của Kore-eda, Vụ giết người thứ ba (2017), đạo diễn đã mở rộng mối liên kết giữa con người với con người, thành những ẩn dụ trực quan về con người và chim chóc. Việc Kore-eda chuyển địa điểm sang Pháp và Hàn Quốc gần đây khiến bạn nhớ đến một nhà làm phim Nhật Bản đương đại khác của Ryusuke Hamaguchi. Lái xe của tôi (2021), chuyển câu chuyện của bộ phim từ Nhật Bản sang Hàn Quốc một cách có ý thức. Kore-eda và Hamaguchi đều yêu cầu chúng ta xem thế giới như một ngôi làng toàn cầu, nơi mà các mối quan tâm của con người không thay đổi, bất kể khu vực địa lý.

Người mẹ tham gia ‘môi giới’ để thương lượng với
có khả năng là cha mẹ nuôi

TÔIN môi giới, Việc Kore-eda chuyển từ Nhật Bản sang Hàn Quốc có thể được thúc đẩy bởi việc Hàn Quốc cho phép những đứa trẻ không mong muốn được bỏ ẩn danh trong hộp tại nhà thờ, một thông lệ không phổ biến ở Nhật Bản. Trong khi hầu hết những đứa trẻ như vậy đều được nhà thờ chăm sóc chu đáo, thì có một đứa trẻ mồ côi đã lớn đã thâm nhập vào đội ngũ nhân viên của nhà thờ đó để đánh cắp những đứa trẻ mới đến trước khi chính quyền nhà thờ kịp ghi lại sự xuất hiện của nó. Những “người môi giới” xóa đoạn phim được ghi lại trong đoạn phim giám sát do nhà thờ ghi lại. Những đứa trẻ bị đánh cắp được chăm sóc chu đáo bởi những kẻ buôn người được mô tả theo tiêu đề do giám đốc chọn là “những kẻ môi giới” chuyên tìm kiếm cha mẹ nuôi ở chợ đen. Luôn có những cặp vợ chồng không có con háo hức sẵn sàng trả nhiều tiền để nhận con nuôi mà bỏ qua thủ tục quan liêu về nhận con nuôi hợp pháp mà nhà thờ và quốc gia nhấn mạnh trước khi việc nhận con nuôi được chính thức hóa hợp pháp. Hai nữ cảnh sát Hàn Quốc đi trên một chiếc xe không biển số, đã tiết lộ hoạt động của những kẻ môi giới và đang theo dõi họ để bắt quả tang những kẻ môi giới đang thực hiện một giao dịch bất hợp pháp với cha mẹ nuôi. Đạo diễn kiêm biên kịch Kore-eda thích thêm gia vị vào khuôn khổ cơ bản—ở đây, ông đưa vào một vụ giết người, một góa phụ giàu có của kẻ bị sát hại không có tình yêu thực sự với con nhưng tỏ ra quan tâm đến việc nuôi dạy đứa trẻ vì nó là của người chồng bị sát hại. con cái, và cuối cùng là mối quan tâm cá nhân của một trong những nữ cảnh sát bóng tối trong việc nhận con nuôi. Nó có vẻ quá phức tạp và không thực nhưng nó hoạt động như trong trộm cắp. Cả Kore-eda và Kawase, với tư cách là nhà viết kịch bản/đạo diễn gốc, đều rất tuyệt vời với khả năng làm hết phim này đến phim khác về các chủ đề chủ yếu là trẻ em, trẻ mồ côi và gia đình.

kore-eda gật đầu với phim của đạo diễn Mỹ PT Anderson hoa mộc lan
(1999), cùng nữ cảnh sát nghe bài hát khôn ngoan lên, được sử dụng trong bộ phim của Mỹ và thảo luận về nó qua điện thoại trong khi che giấu những kẻ buôn người là một yếu tố khác để củng cố khái niệm làng toàn cầu trong tầm nhìn của Kore-eda.

bngười chơi cờ bạc chắc chắn là một trong những bộ phim hay nhất năm 2022 và là tác phẩm của đạo diễn. Năm phút cuối của bộ phim kết thúc câu chuyện theo một cách tích cực, gợi nhớ đến những điểm tương đồng và tương phản của hai bộ phim môi giớitrộm cắp. Một lần nữa Kore-eda làm cho ranh giới mỏng manh giữa người tốt (cảnh sát Hàn Quốc, cha mẹ chu đáo) và kẻ xấu (người môi giới đủ màu sắc, kẻ giết người, người vợ báo thù, đứa con hư sinh ra trong một gia đình tốt dính líu đến côn đồ) gần như biến mất. Vụ giết người thứ ba, tuy nhiên, vẫn là tác phẩm phức tạp và triết học hơn của Kore-eda.

Tái bút môi giới
thắng giải Nam diễn viên chính xuất sắc nhất và giải của Ban giám khảo đại kết tại liên hoan phim quốc tế Cannes năm 2022. Phim đã giành được giải Phim quốc tế hay nhất tại liên hoan phim Munich 2022. Hai tác phẩm trước đó của đạo diễn Kore-eda Vụ giết người thứ ba (2017) và Sự thật (2019) đã được xem xét trước đó trên blog này. (Vui lòng nhấp vào tên của họ trong phần hậu kịch bản này để truy cập các bài đánh giá đó.) Danh sách xếp hạng các phim của Kore-eda của tôi có trên Letterboxd. môi giới là một trong những bộ phim hay nhất năm 2022 của tác giả.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *